En réalité lorsque l'on flane à la surface de cette toile avec un appareil photo on découvre qu'il y a plusieurs paysages. On peut donc se promener dans une toile comme dans la nature, les perspectives changent sous l'horizon au fur et à mesure de la marche...
Voici 
quelques cadrages qui pourraient être autant de toiles différentes.
Je comprends mieux le travail de Cézanne tout d'un coup...
J'ai travaillé le tableau en entier. Toute la peinture de base est terminée. Bien sûr la toile n'est pas finie pour autant car j'ai tout le travail des détails à réaliser. Sans compter quelques ajustements pour que le côté droit du tableau et le côté gauche se mélent davantage.
Voici un détail de ce tableau en cours de réalisation... pour le moment j'en suis là.
J'ai surtout avancé le côté droit de la toile. Les collages et les détails sont presque finis.
Petit à petit j'avance vers le côté gauche, en précisant les petits détails.
Lorsque je fabrique un portrait je suis plus rapide. Je passe du temps sur le visage puis le reste se fait "tout seul".
Là, il faut élaborer une composition. Quel élèment ajouter, à quel endroit, quoi mettre en perspective ?
Il faut trouver le juste équilibre entre le plein et le vide, raconter une histoire sans saturer l'espace.
Le format rectangulaire implique aussi des changements par rapport à mon habituel format carré. L'image s'allonge et il est plus difficile de voir l'ensemble .
... en ce moment. Peu de temps et de courage. Jeudi chômé oui mais Paris-Rouen avec expo mardi soir, un peu difficile de prendre les pinceaux. Et puis vendredi samedi boulot...
J'ai donc dessiné uniquement, je teste un nouveau procédé...Avec du papier carbonne.
Je vous montre quelques esquisses, pour des portraits futurs ( avant de les recouvrir de peinture !!!). C'est du stylo bille comme d'habitude...
Pour le moment je cherche. J'ai terminé de préparer ma toile et je dessine beaucoup de petits éléments qui viendront ensuite s'y intégrer. Je veux travailler sur le paysage, le proche et le lointain, et ajouter aussi des mots, de l'écriture. Mais tout cela en gardant mon esprit de "toile magique", d'univers féerique. ça fait beaucoup d'ingrédients mais je suis obstinée. J'ai choisi du 81 par 65 cm. C'est relativement petit. Quand j'aurai vraiment trouvé et terminé cette toile, je m'attaquerai à du plus grand...
à bientôt donc !!!
Je suis en pleine recherche et croquis pour mon idée de paysage. Plus que l'aspect naturel des choses ce qui m'intéresse c'est de tenter un équilibre entre le gigantesque et le minuscule. Je crois que je vais devoir faire des marges dans mon format carré...à suivre.
Une de mes dernières photo, les paysages du coin sont le meilleur des modéles...
Terminé !!!
Titre : "Icône 1648".
38 x 46 cm.
(numéro du magazine Elle dont je me suis inspirée).
Je suis encore tombée dans le rouge, je dirais même dans le rose, mais j'ai bon espoir de m'en sortir un jour !!!
Par contre je pense qu'une série va suivre car je me suis vraiment beaucoup amusée...
Petite improvisation ironique à partir de la couverture de
mon dernier ELLE magazine...
Ce n'est pas terminé, commencé juste cet aprés midi vers 16h00. Mais je me suis bien amusée.
GWYNETH Paltrow est en train de devenir une espèce d'icône à la Mona Lisa, avec des tas de papiers dorés et tout et tout...
Bon, je me suis un peu éloignée du modéle original, j'ai donné un petit côté caricature...
Là je vais décrocher un peu, j'ai les yeux qui piquent, mais je vous tiens au courant des avancées...
Voilà, la famille est partie... et les choses sérieuses reprennent !!!
J'ai enfin reçu mes nouveaux supports. Des toiles de 120 x 120 cm, une de 120 x 150 cm, et des petits tintorettos de 15 X 15 cm. Le Tintoretto c'est une plaque de bois collée sur un chassis.
Tout ça pour dire que j'ai du pain sur la planche, mais que j'hésite...
M'embarquer dans de "longs travaux" dés maintenant, ou faire encore quelques petits formats avant ?
J'aime travaillé en grand, mais il faut être réaliste, ces grandes toiles se vendent peu : trop difficiles à caser dans un appart, trop chéres aussi. Et elles sont longues à réaliser.
Dans une expo se sont toujours les petites toiles qui partent et les grandes vous restent sur les bras.
Bien sûr il faut avant tout se faire plaisir, penser au plaisir de peindre. Mais il est aussi une réalité, celle de l'aspect pratique de toute chose. Les grands formats attirent l'oeil dans une expo, ils plaisent aux visiteurs qui peuvent s'y laisser embarquer. Mais au final, les amateurs repartent avec un petit format et ces grandes toiles deviennent des objets encombrants dans mon petit intérieur.
C'est pour ça aussi que j'aime participer au salon des artistes normands. A Rouen, dans la grande salle du conseil général, les toiles doivent être grandes et c'est agréable de travailler avec toute cette ampleur.
Bon, pour le moment je vais préparer des fonds ( papiers et tissus collés); je verrai plus tard vers quoi je m'envole !!!
